14.08.2025 / 17:30
Výstava Vo svojich svetoch, na ktorej sa predstavujú dvaja mladí „žilinskí“ výtvarní umelci – Andrej Mazúr (1984) a Ľubomír Mati (1993), získala aj vďaka prostrediu Rosenfelfovho paláca skutočne osobitý charakter.
Keď sme začali výstavu pripravovať, nechceli sme aby to bolo prvoplánovo jednoduché – dvaja autori – dve poschodia. Tým, že sa tu nestretávajú len dvaja výtvarníci, ale aj dve rôzne techniky, dve rozdielne kompozičné riešenia, ich vizuálne prepájania, aby výstava tvorila celok bolo nevyhnutné.
Tento pocit ešte viac umocnilo to, ako som mala možnosť v uplynulých mesiacoch sledovať vznik nových diel, ktoré sú prezentované na výstave. Každý autor má svoj spôsob práce, svoju vlastnú dynamiku a prostredie. Predstavy o tom ako sa dajú vyskladať obrazy a grafiky sa neustále menili. Napokon si akoby svoje miesta našli sami. Z takmer každej pozície môžete vidieť diela oboch, vždy jedného viac a iného menej, ale predsa spolu.
Čo autorov vlastne spája alebo čo ich cesty spojilo? Obaja sú absolventi Vysokej školy výtvarných umení, ale keďže Andrej je o deväť rokov starší, ich cesty sa počas štúdií neskrížili. Jednoznačne je to až Súkromná umelecká škola v Žiline. Po prvý krát sa stretli ešte v pozícii učiteľ žiak. Ľubo Mati bol už tretiak prvého absolventského ročníka školy, keď Andrej Mazúr, absolvent VŠVU, nastúpil v roku 2011 ako pedagóg. Andrej sa medzičasom zaradil k výrazným umeleckým osobnostiam strednej umeleckej školy, keď Ľubo nastúpil do školy na miesto odchádzajúceho dlhoročného pedagóga akad. mal. Stana Lajdu. Paradoxne bol to práve Stano Lajda, ktorý od začiatku videl, podchytil a rozvinul Ľubov talent, keď bol ešte žiakom na strednej škole.
A tak sa pred pár rokmi stretli Andrej Mazúr a Ľubo Mati už ako kolegovia, navyše obaja vyučujúci jeden zo zásadných predmetov a tým je kresba. Ako kolegovia a výtvarníci rešpektujúc vzájomne voľnú tvorbu toho druhého, našli spoločnú reč. Sledujú súčasné umelecké trendy, rozoberajú zmysel umenia a tvorby, rozoberajú poslanie kreatívneho myslenia a to ako a kam ho nasmerovať. Obaja sú otcovia mladých rodín a skĺbiť rodinný a pracovný život nie je jednoduché. Navyše ak popri práci pedagóga, čo vôbec nie je ľahké, zmyslom vašej skutočnej práce je kreatívna tvorba, hľadanie, skúšanie ponáranie sa do svojho umeleckého sveta.
So spoločnou výstavou sa dokázali stotožniť napriek a aj vďaka tomu, že každý ide vo svojej tvorbe inými cestami, ktoré sa neprekrývajú. Ale veľmi blízke sú si ich morálne, etické a estetické hodnoty, to čo považujú v živote sa dôležité. Spája ich neustále hľadanie, skúšanie, experimentovanie pri ktorom sa odrážajú do hĺbky vlastnej fantázie. Ich diela sú naplnením toho, čo môžeme v umení vnímať ako nevyhnutné, vizuálnym zachytením pocitov a myšlienok. Na výstave to dopĺňajú aj videá o autoroch, kde sú každý, vo svojich svetoch. Andrej ako grafik prechádza cez klasické tlače až k digitálnym médiám, zachytáva poetické scenérie takmer monochromne, Ľubo, klasický maliar v ateliéri obklopený prírodou, senzitívne maľuje cez vrstvy výnimočných farebných kontrastov.
Každý inou technikou a inými námetmi, aktuálne, presvedčivo a osobito, odkrýva pre tých, ktorí im chcú porozumieť, svoj vlastný svet.
Mgr. Darina Arce, 14. august 2025
Mgr. art. Andrej Mazúr (1984) po úspešnom absolvovaní Školy úžitkového výtvarníctva v Kremnici pokračoval v štúdiu voľnej grafiky a ilustrácie na VŠVU v Bratislave v ateliéri Dušana Kallaya. Je teda akoby jedným z pokračovateľov Hložníkovej grafickej školy, a to nie len cez vzdelanie, ale aj svojimi rodinnými väzbami. Kvalitou svojej tvorby to skutočne potvrdzuje. V súčasnosti žije a tvorí v Svederníku pri Žiline, kde zároveň pripravuje k oživeniu rodný dom Vincenta Hložníka.
Venuje sa voľnej grafike, v poslednom období najmä grafickým obrazom väčších rozmerov. Pracuje neúnavne v rôznych grafických technikách. Vychádza z tradičných foriem tlače z hĺbky či z výšky. Ale nevyhýba sa ani rôznym experimentom v sieťotlači alebo digitálnej tlači.
Vytvára pôsobivé kompozície najmä v monochromnej farebnosti. Cez spletité čiary nám postupne odhaľuje to, čo je v diele dôležité. Námety sú prepojené s prírodou, často snové až surreálne obrazy, v ktorých je zachytené akoby vnútorné prežívanie nálad okolitého sveta, alebo len jednoduchý pokoj duše. V starších dielach bol viac popisný a držal sa realistických tém, ale postupom času v tvorbe napreduje do rôznych smerov. Vyhľadáva fragmenty vecí, ktoré môže pospájať ako akési puzzle, bez toho, aby to divák postrehol. Jeho inovatívny spôsob tvorby je výnimočný.
Na výstave „Vo svojich svetoch“ predstavuje Andrej Mazúr aktuálnu tvorbu. Prevažne sú to veľkorozmerné kompozície, charakteristické spletitými štruktúrami inšpirovanými prírodnými motívmi – konármi stromov či kríkov, zrúcaninami a chatrčami, v ktorých sa nečakane zjaví obrys, silueta človeka. Osamelosť a nehybnosť sa stráca pri skúmaní detailov zákutí, hmýrenie línií dodáva grafickým kompozíciám dynamiku a priestor. Andrej citlivo vníma svoje okolie a spôsob, akým ho interpretuje sa často odvíja od techniky, ktorú modernizuje a odväzuje od tradičného poňatia tlače. Ako sám dodáva, jeho cieľ je často krát samotná cesta, a to dokladajú práve veľkoplošné diela, v ktorých je zachytených mnoho hodín práce ale najmä pocitov umelca.
Mgr. art. Ľubo Mati ( 1993) patrí k prvým absolventom ešte Súkromnej strednej umeleckej školy v Žiline (dnes Súkromnej školy umeleckého priemyslu v Žiline). Následne vyštudoval na VŠVU v Bratislave reštaurovanie závesného obrazu a tabuľovej maľby na Katedre reštaurovania, avšak veľmi skoro zistil, že viac ako obnova starých diel mu je blízka vlastná maliarska tvorba.
V maľbe, ktorá vyniká pôsobivým koloritom, prechádza od realizmus čoraz viac k abstraktným posunom, ktoré vznikajú vrstvením a odhaľovaním myšlienkových pochodov autora. Hĺbavým až filozofickým spôsobom kladie dôraz na vnútornú podstatu diela. Hoci je v zásade figuralista, postavy sú zahalené nánosom farebných plôch a štruktúr. Sám autor dokáže veľmi výstižne svoje dielo komentovať, jeho texty sú výstižnou sondou do toho ako vníma svoju tvorbu.
Na výstave „Vo svojich svetoch“ predstavuje obrazy rôznych formátov, v závislosti od námetu. Je zrejmé, že perfektne ovláda klasickú techniku olejomaľby na plátno a samotný proces tvorby sa tak stáva hravou cestou hľadania (ne)konečnej podoby. Ľubo vo svojich maľbách doslova prekrýva farby nánosmi farieb. Prechádza cez komplementárne kontrasty k dramatickým gestám a štruktúram. Tak ako obrazy vznikajú, keď sa prvý krát dotkne štetec plátna, dostávajú sa do zdanlivo nepretržitého kolobehu ukladania ďalších vrstiev. Nad všetkým tým autor premýšľa až medituje – oslovuje ho súčasný svet neistoty a premien, hľadanie podstaty a hĺbky toho, čomu sa hovorí „človečina“. Aj keď sa rozvibrovaním farebných plôch často znejasnia obrysy, predsa len v jeho dielach čítame figurálne inšpirácie – portréty a postavy.
Napriek tomu, že je skvelý realista, a dokázal by maľovať s fotografickou presnosťou, odpútal sa od reality – tak ako to dokladá triptych portrétov jeho starej mamy. Prekračuje pomyselnú hranicu jednoznačného a v intenciách súčasného sveta nás konfrontuje s neistotou, nevyhnutným zamýšľaním sa nad tým, čo vlastne vidíme.
Kurátorka výstavy: Darina Arce
Vernisáž: 14.8. 2025 o 17:30 hod.
Trvanie výstavy: 14. august 2025 – 25. september 2025
Foto: Rosenfeldov palác
